新课程美术教材第13册《劳动――人类创造力的源泉》――人教版

[提要]

不详讯： 课题：在画布上欣赏劳动（欣赏﹒评述）

（新课程美术教材第13册《劳动――人类创造力的源泉》――人教版）

课程设计时间：2005年10月6日星期四

[一]设计理念与教材分析。

欣赏课教学一直以来都是初中美术课的难点。尤其是对于经典优秀美术巨作的教学中，由于年代和理念的差异性，学生对其很难理解并且不容易产生兴趣，往往流于形式，成为简单的看图说话，根本领略不到经典美术作品的无尽内涵。另外传统的以教师讲解为主的欣赏课，学生参与性低，教师讲的累，学生听的烦，容易使学生产生厌倦情绪。新课程标准要求教师应善于营造气氛，引导学生进入相应的文化情境，以研究性学生，合作式学习的方式完成学习过程。我在教学中通过多年的实践，摸索出一条以初步欣赏、美学分析、查阅资料、联想引申为线索的欣赏教学模式，通过对美术作品的层层剥壳，带领学生一步步深入了解，逐步达到对作品内涵的深刻感知。即照顾到传授该作品的社会认知，又尽量带动学生的主体参与，发挥学生的创造力。

劳动创造世界，劳动是古今中外许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，其表现的手法和艺术风格也是多种多样的。但是，优秀的作品具有一个共同的特点，那就是它不是简单的停留在对劳动的描绘上，而是选择富有表现力的情节，通过精心设计的构图和人物形象的深入刻画，环境气氛的渲染等手段，表达出画家对描绘对象的独特感受，并能引发观赏者的许多联想和深深的思考，以至对其创造的艺术形象久久不能忘怀。本课原型为人民教育出版社新课程美术教材第13册中的评述单元，课题为《劳动――人类创造力的源泉》，内容比较繁杂，涉及的画种相当丰富，时间跨度相当大，需要多节课才能完成。本课设计选取其中较有代表性两幅作品，加以重点分析，以求以点带面的教学效果。

教学内容：观赏法国画家米勒的作品《拾穗》和中国画家杜键的作品《在激流中前进》。通过教学使学生能较深入地了解两幅作品，能得到审美的享受。能简单发表自己的意见，通过该欣赏过程获得对这两幅作品的持久印象。获得对该主题作品的兴趣与认识，学会美术欣赏的一般方法，提高评述鉴赏能力，提高审美素质。

教学重点：两幅作品的艺术内涵。

教学难点：学生能以自身的观点评述两幅作品。

教具准备：多媒体课件。
教学过程：

一、    启发性导入。
1、    请学生与老师一齐数7个数，感受一下7秒钟有多长。
2、    教师讲述：在一大批传世名画在一个城市隆重展出，吸引了大批参观者。然而却出现了个常见又让人叹惜的现象。一群群看客走马观花地经过了一幅幅闪耀着光环的名作面前，嘻嘻哈哈地完成了欣赏，然后个个竖起了大拇指说好。再问他们好在哪里啊，却又说不出的所以然了。这实在不能不说是一种悲哀！他们在一幅画前的平均时间没有超过7秒。这样短的时间，他们能领略到真正的艺术美吗？一定不能，因为他们不会欣赏！那么，同学们想不想知道7秒钟之外，那些名画中到底藏了些什么？今天老师就来领大家欣赏几幅作品看一看。
3、    板书课题：《画布上的劳动》。

二、欣赏作品《拾穗》。
1、初步欣赏。
教师以大屏幕出示作品及问题。
问题：你看到了什么？
　　　你认为这幅画表现的意义是什么？
学生先充分欣赏，然后回答问题。
教师归纳意见，发表看法：艺术欣赏并不是看图说话，我们要仔细体会作者的创作心境和意图。接下去再欣赏，相信你们还会看出东西来！
2、美学分析。
第一步、欣赏画面的构图之美。
教师提出“黄金分割”概念，以多媒体演示讲解“黄金分割”。学生按学到的理论分析画面，领略作者作画的严谨态度，体会作者这样构图的用意。
第二步、画面采用二分式构图，空间十分大。远近景之间的对比是不是有什么意图呢？师生共同尝试前后景之间的人物与景物的对比，体会画面中的矛盾冲突。
第三步、欣赏画面的色彩美。
整幅画采用暖黄色调，本来应该体现一个温馨闲适的幸福感。然而，画面主角那苦楚的劳动姿态，其身上那与整幅画面并不十分协调的庄重色彩，却分明表示着那幸福是别人的事情，我还在为生存奔波着。
3、查阅资料。
问题：你还想知道有关这幅画的哪些知识吗？如果让你自己查找，你能会想到用什么方法查？
教师归纳学生的意见。
教师分发资料《米勒及其作品《拾穗》》（详见附件一）。学生带着自己的问题阅读资料。
阅读总结，师生讨论。
问题：请说一说你看后有什么收获。
4、    联想引申。
重新审视画面，教师提出问题。
问题：在这幅画面前，你还会联想到什么？
　　　如果你拥有本画的复制品，你会把它放在那里？

三、    欣赏作品《在激流中前进》。
1、    欣赏歌曲大合唱《黄河船夫曲》，提出问题。
问题：听后你会想到什么样的场面？
　　　你会怎样用绘画表现这一场面？
2、    初步欣赏。
教师以大屏幕出示作品及问题。
问题：你看到了什么？
　　　你认为这幅画表现的意义是什么？
学生先充分欣赏，然后回答问题。
教师归纳意见，发表看法：很好，我们很快完成了那7秒钟以内的欣赏过程，那么7秒钟以外呢？我们来继续看。
3、    美学分析。
第一步、画面的风格。
教师放大水流的局部图，观察河水的描绘有什么特点。
问题：画面上那有力的笔触表现了什么样的感觉？
教师大声播放水流湍急的水声，与学生大声交谈。体会画面中的嘈杂和黄河浪涛的声势。
第二步、画面的构图。
多媒体出示演示图，教师讲解绘画知识：构图时一般要在人脸或前进物的前方留够空间，以免有压抑或艰难之感。
回头看本幅画，作者别具一格地故意将人物及船放置在画面的最顶端。这样画是为什么？教师引导学生明白，船的前方逼近画面的边缘，是要给人一种前进艰难的感觉。
那么前进的艰难与船工坚定的动作的对比，可以看出作者想说的是什么呢？
4、    查阅资料。
问题：你还想知道有关这幅画的哪些知识吗？
教师归纳学生的意见。
教师分发资料《杜鍵和他的《在激流中前进》》（详见附件二）。学生带着自己的问题阅读资料。
阅读总结，师生讨论。
问题：请说一说你看后有什么收获。
5、    联想引申。
重新审视画面，教师提出问题。
问题：在这幅画面前，你还会联想到什么？
　　　如果你拥有本画的复制品，你会把它放在那里？
四、    浏览其它在关表现劳动的经典名画。体会不同的画家表现劳动的形式不同，寄托的寓意也不尽相同。
五、    教师总结全课，下课。

附件一
米勒及其作品《拾穗》
距今大约一百年前，让•法朗梭瓦•米勒出生在法国的一个农民家庭。父亲除了务家之外，还爱好音乐，又喜欢美术。米勒兄妹很多，但一家相处得十分和睦。敦厚朴实的农民性格在米勒身上是天生的。由于家乡临海，土地贫瘠，不付出辛勤的劳动就难以温饱。所以童年的米勒，生活较为艰苦，这对他后来的绘画生涯具有决定意义。米勒在农事之余喜欢读读文学作品，空闲时也画画农村风景。沒有人教他描画，但他的画自会描得一天比一天好。１８３７年来到巴黎，米勒进入古典派画家德拉罗什的画室学画。但不久又离开城市回到了农村。
米勒最终定居在巴比松村，娶妻生子，开始了地地道道的农民生活。然而，这位后来十分伟大的画家始终也没有放弃对绘画的追求，对心目中艺术的追求，即使在最穷困的时候，他仍然坚持做画。米勒要“为永远而绘画”
“永远”就是千年万古。“为永远而绘画”就是说，要使世界上千年万古的人看了都感动，而不是只迎合一时的潮流。米勒一直坚持着自己的艺术原则，直到生命的结束。

《拾穗》此画有８４×１１１厘米大，现藏巴黎卢浮宫。
米勒于１８５７年完成的《拾穗者》，本来是一幅描写农村夏收劳动的一个极其平凡的场面，可是它在当时所产生的艺术效果，却远不是画家所能意料的。 这幅画原来的题目是《八月》。表现的是一个欢乐的夏收场面，但由于画家的现实主义手法，使富饶美丽的农村自然景色与农民的辛酸劳动形成了对比。接近米勒的几位社会活动家看到了这幅画中可贵的真实，建议画家修改构图。在他们的鼓励下米勒渐渐改变人物，直至最后前景上只剩下三个拾穗粒的农妇形象。热烈繁忙的夏收场面却被推到背景的最远处。这一修改，竟使作品产生了惊人的社会效果。
米勒的一位艺术辩护人曾这样来描述这幅画： "现代艺术家相信一个在光天化日下的乞丐的确比坐在宝座上的国王还要美；……当远处主人满载麦子的大车在重压下呻吟时，我看到三个弯腰的农妇正在收获过的田里捡拾落穗，这比见到一个圣者殉难还要痛苦地抓住我的心灵。这幅油画，使人产生可怕的忧虑。，它是一件艺术品，非常之美而单纯，独立于议论之外。它的主题非常动人，精确；但画得那样坦率，使它高出于一般争论之上，从而无需撒谎，也无需使用夸张手法，就表现出了那真实而伟大的自然篇章，犹如荷马和维吉尔的诗篇"

附件二
杜鍵和他的《在激流中前进》
杜键，1933 年生于上海。1954年中央美院绘画系毕业后，任教于中央美院附中。1960年入该院油画班学习，毕业后留董希文工作室任教。曾任中央美院副院长。他与高亚光、苏高礼合作的《不可磨灭的记忆》获第五届全国美展三等奖。
《在激流中前进》，创作始于1962 年，完成于1963 年，是画家在油画研究班学习时的毕业创作。为此，画家曾先后到山西禹门口、陕西宋家川等处在险急河段的黄河渡口体验生活，搜集体创作素材。
画家以简练概括的艺术语言，雄健有力的笔触，沉着凝厚的色调，表现了船工们齐心协力搏击于黄河浊浪之中的惊险场景。画家没有从正面表现人与激流搏斗的表情，而是通过飞旋激荡的河水与沉着稳健的人物的对比，那如一叶小舟般的黄河渡船与大面积的汹涌奔腾的浓浆浊浪对比，通过对水势的夸张表现反衬了人的力量和精神，较完美地体现了作品的主题。“文革”中，此作品被冠以隐喻“载舟之水可以覆舟”，“把矛头指向无产阶级专政”的罪名受到批判，致使原作被毁。1991 年底，为参加“二十世纪•中国”画展，画家重画此画，尺寸比原作略小，画面亦与原作小有差异。